K-컬처 전득준 기자 | 회화와 증강현실(AR)을 매개로 이동과 정착, 기억과 상실, 현실과 가상의 경계를 탐색하며 삶을 하나의 '여정'으로 바라보는 2026 제주갤러리 공모 선정작가 이선희의 개인전 《노마디즘(Nomadism)》이 7월 20일까지 서울 인사동 제주갤러리에서 열리고 있다. '노마디즘'은 유목민(Nomad)에서 유래한 개념이지만, 이선희에게는 삶과 작업을 관통하는 창작의 태도이다. 전시는 '보이는 세계', '가상의 세계', '내면의 세계'라는 세 개의 장으로 구성된다. 'Nomos 1 | 제주 : 보이는 세계'에서는 대표 연작 〈아무튼 한라산부터 시작합시다〉를 비롯한 제주 풍경 시리즈를 선보인다. 여행자의 시선으로 만난 제주의 자연과 사람들은 기억과 상상이 교차하는 심리적 풍경으로 재구성된다. 형광 주황색은 해녀의 테왁과 감귤을, 연꽃잎을 변형한 프레임은 서로 다른 세계를 잇는 문을 상징한다. 대형 회화는 감귤나무와 밤하늘, 현무암과 초목을 생명의 풍경으로 엮어내며 제주를 현실과 기억이 공존하는 장소로 확장한다. 'Nomos 2 | 가상 : 잊혀진 숲'은 증강현실(AR) 작품으로 구현된다. 대표작 〈잊혀진 숲〉(2026)은 사라진 자연과 사람들
K-컬처 전득준 기자 | 삶 속에 체험해 온 자연에서 접한 무수한 이미지들, 그 형태와 질감, 색채를 통해 산이 뿜어내는 에너지와 생명력을 자신만의 독창적인 조형문법과 언어로 아름답게 빚어내는 신현국화백(1938 ~ )기획초대전《울림의 詩 – 빛과 생명》전시가 Gallery We SUJI (박경임대표, 용인시 수지구 호수로 52번길 25-17)에서 8월 27일까지 열리고 있다. 화백의 회화는 강렬한 시적 감동으로 온화하지만 역동적인 색채 구사가 불러일으키는 서정적 힘이 느껴지고, 계룡산이 주는 장엄함과 사색과 사유를 바탕으로 하는 조형언어들은 자연을 관찰하고 응시하며 관조하는 방식으로 미의식의 깊이와 외연을 넓혀 화폭에 표현되고 있다. 작품은 속도감있는 붓질, 물감의 두드러진 질료성의 강조, 주관적인 색채감각이 형태를 초과하는 그림으로 평면성을 유지하면서 화려하고 뜨거운 색채와 두드러진 필획의 강조는 무엇보다도 자연에서 받은 감동과 자연의 기운에 주목하고 이를 기시화하고자 하는 의도에 우선하는 표현들을 볼수가 있다. 화면은 물감 자체의 흐름과 질감의 풍성함, 변화가 만드는 오묘한 표정으로 가득하고 독보적인 회화성은 응축되어 화려하고 환상적인 색채들로 잠재적
K-컬처 전득준 기자 | (재)안산문화재단(이사장 이민근, 대표이사 김태훈, 이하 재단)이 지역 초등학교 교사들과 손잡고 안산 에코뮤지엄을 기반으로 한 지역화 교육콘텐츠 개발에 본격 나섰다. 재단은 지난 7월 1일 경기도안산교육지원청 협력으로 선발한 덕인초·안산양지초·안산중앙초·원일초·화랑초 등 5개 초등학교 교사 5명을 <지붕없는 박물관_안산> 교육콘텐츠 개발 교사지원단으로 위촉하고 첫 회의를 열었다. 이번 사업은 안산문화재단이 2016년부터 10년간 추진해 온 ‘안산 에코뮤지엄’ 성과를 초등학교 사회과 ‘우리 고장 바로알기’와 연계해, 학생들이 교과서 속 지역 이야기를 실제 현장과 예술적 체험으로 만날 수 있는 교육콘텐츠를 만드는 것이 핵심이다. 안산교육지원청과 함께하는 ‘2026 안산예술교육 아카이브 거버넌스-지역맞춤 교육콘텐츠 개발’ 사업의 하나로 추진되며, 초등학교 교사와 각 분야 전문가 및 예술가가 연구·개발에 참여한다. 안산 에코뮤지엄은 2016~2020년 경기만 에코뮤지엄, 2021~2025년 경기 에코뮤지엄 사업을 거치며 대부도 중심에서 원곡동·사동(사리포구)·신길동 등 내륙 지역으로 활동 범위를 넓혀 왔다. 특히 2022년부터 추
K-컬처 전득준 기자 | 자연성의 회복, 근원적 향수, 생명의 본향, 정신적 안식처의 탐구를 표현하는 오정식개인전〈대지의호흡으로피어난생명의본향(本鄕)〉전시가 더갤러리(안산시 상록구 용신로 131 1F)에서 7월 19일까지 열리고 있다. 작가의 회화는 재현을 넘어선다. 그는 형식적 실험이나 관념적 조형성보다 자연이 품은 순수한 생명력과 인간 내면의 정서를 화면에 담아내는 데 집중한다. 그의 붓질은 대지의 숨결을 길어 올리는 행위이며, 색채는 잃어버린 감성과 정신적 안식처를 향한 시적 언어가 된다. 이번 전시 〈대지의 호흡으로 피어난 생명의 본향〉은 자연과 인간, 그리고 기억과 감성이 교차하는 지점을 탐색한다. 작가는 자연을 외부 세계의 풍경으로 바라보지 않는다. 오히려 자신을 자연의 일부로 위치시키며, 꽃과 나무, 생명의 숨결과 함께 호흡하는 존재로서 세계를 체험한다. 이러한 태도는 화면 속에서 자연과 인간, 주체와 객체가 하나가 되는 ‘주객통합(主客統合)의 미학’으로 구현하고 있다. 꽃은 오래전부터 아름다움의 상징이자 생명의 은유로 존재해 왔다. 그러나 오정식에게 꽃은 단순한 자연의 대상이 아니다. 그의 화면에 피어나는 벚꽃과 튤립, 목련은 인간 내면 깊숙이
K-컬처 전득준 기자 | 인간 존재의 근원적 조건을 조형 언어로 풀어낸 서현호 개인전 ‘꽃이 흐르는 강’ 전시가 G&J갤러리(서울 종로구 인사동길 41-1. 인사아트센터 3F)에서 6월 29일까지 열리고 있다. 작가는 인간의 몸짓과 표정, 그리고 서로 얽히고 연결되는 관계의 풍경을 통해 오늘날 우리가 잃어버린 공동체적 감각과 연대의 가치를 다시 묻는다. 인간을 바라보는 작가의 따뜻하면서도 깊은 시선으로,작품 속 인물들을 이상화된 영웅이 아니라 시대의 균열과 상처를 몸에 새긴 평범한 존재들로, 과장되고 뒤틀린 신체, 단순화된 얼굴, 서로 다른 방향으로 뻗어가는 손과 몸짓은 현대 사회를 살아가는 인간의 불안과 욕망, 그리고 타인과 연결되고자 하는 본능적 갈망을 드러내고 있다. 대형 부조 연작 〈꽃이 흐르는 강>은 다수의 인물이 하나의 화면 안에서 충돌하고 기대며 거대한 흐름을 형성한다. 개별적인 몸들은 각자의 방향과 리듬을 지니고 있지만, 결국 하나의 유기적인 공동체를 이루며 거대한 강처럼 흐른다. 이는 개별성과 공동체성이 대립하는 개념이 아니라, 서로의 차이를 인정할 때 비로소 조화를 이룰 수 있음을 상징적으로 보여준다. 작가는 ‘꽃’과 ‘강’이라
K-컬처 전득준 기자 | 제주 출신 도예가 양형석의 개인전 《탑림(塔林)》이 서울 인사동 제주갤러리에서 6월 29일까지 열리고 있다. 이번 전시는 2026 제주갤러리 공모 선정 작가전으로, 제주 자연과 인간의 염원, 그리고 생태적 윤리를 도예 작업으로 풀어낸 의미 있는 전시로 주목받고 있다. 양형석 작가는 오랜 시간 제주 곳곳에 자리한 돌탑에 주목해 왔다. 돌을 하나씩 쌓아 올리는 행위는 단순한 조형적 행위를 넘어 인간의 소망과 기도를 담아내는 상징적 실천이다. 밑돌 위에 윗돌을 올리는 순간마다 새로운 형태가 탄생하고, 그 위에 돌을 쌓은 이의 마음과 이를 바라보는 이들의 시선이 겹겹이 더해지며 하나의 이야기를 만들어낸다. 이번 전시의 제목인 《탑림(塔林)》은 수많은 탑들이 모여 하나의 숲을 이루는 풍경을 의미한다. 작가는 제주 자연에서 채집한 기억과 감각을 바탕으로 몽돌을 닮은 유기적 형태의 도자 작품들을 선보인다. 오랜 세월 파도에 씻긴 돌의 형상은 섬의 시간과 기억을 품은 지층처럼 견고하게 자리하며, 옹기토 특유의 투박한 질감과 현대적 색채의 아크릴 표현이 어우러져 독창적인 조형 세계를 완성한다. 양형석 작가의 도자는 정적인 조형물을 넘어 살아있는 유기
K-컬처 전득준 기자 | 생명의 에너지와 내면의 감각을 식물과 심장이라는 상징적 형상을 통해 시각화하는 박재희 작가의 개인전 《열두 달, 열두 시간 – 보이지 않는 에너지의 흐름》이 6월 22일(월)까지 서울 인사동 인사아트센터 5층 경남갤러리에서 열리고 있다. 이번 전시는 작가가 오랫동안 탐구해 온 한 작업들로 생장과 박동, 흔들림과 회복의 리듬은 계절의 순환과 하루의 시간성을 닮아 있으며, 작품들은 서로 다른 형상을 통해 하나의 생명적 흐름을 담아내고 있다. 「열두 달의 시간」은 식물이 시간을 견디며 성장하는 과정 속에 내재된 생명의 의지와 에너지를 독자적인 미학적인 언어로 화면 속 식물들은 실제 자연의 재현이 아니라 작가의 기억과 감각을 통해 재구성된 형상으로, 관람객들은 각자의 경험과 기억을 바탕으로 자신만의 식물을 발견하게 된다. 작품에 등장하는 강렬한 노란색의 꽃은 끊임없이 성장하고자 하는 생명의 의지를 상징한다. 녹색과의 대비는 자연의 힘과 내적 추진력을 드러내며, 두텁게 쌓인 물감의 질감은 생명력이 화면 밖으로 터져 나오는 듯한 역동성을 전달하여, 어떠한 어려움과 장애물 속에서도 자신의 방향을 잃지 않고 나아가는 삶의 태도를 은유하고 있다. 연
K-컬처 전득준 기자 | 시흥시 문화예술과가 추진하는 「2026 삼삼오오 문화동네」 사업의 시민문화기획자 민간공간형에 선정된 김현정 기획자의 문화모임 「초록 쉼, 그린테라피 植집사들 모여라!」가 시민들의 큰 관심 속에 운영되고 있다. 이번 프로그램은 시흥시 생명공원 내 배곧마루카페에서 매주 화요일 오전 10시부터 12시까지 진행되며, 식물 가꾸기와 예술 활동을 접목한 힐링 프로그램으로 구성됐다. 「삼삼오오 문화동네」 민간공간형 문화모임은 시흥시 내 소규모 개방형 민간 운영 공간인 책방, 카페, 공방, 사진관, 꽃집 등을 활용해 시민들이 일상 속에서 문화예술을 향유할 수 있도록 지원하는 사업이다. 이번 모임은 배곧마루카페를 거점으로 운영되며, 만 19세 이상 시흥시 거주자 또는 시흥시에서 근무하는 시민이라면 누구나 참여할 수 있다. 특히 반려식물, 감성 인테리어, 초록 힐링에 관심 있는 식집사들이 함께 모여 식물을 매개로 소통하고 쉼을 경험하는 소모임으로 주목받고 있다. 프로그램은 5월 25일부터 8월 23일까지 13주 동안 매주 화요일 총 8회에 걸쳐 운영된다. 주요 프로그램은 1주차 : 실내식물 기초 클래스 및 수국 키우기, 2주차 : 식물테라피 치유효과
K-컬처 전득준 기자 | (재)안산문화재단(이사장 이민근, 대표이사 김태훈, 이하 재단)은 2026년 지붕없는 박물관 경기에코뮤지엄「안산: 땅과 시간의 이야기」를 본격 추진한다고 밝혔다. 경기에코뮤지엄은 안산문화재단이 경기도, 안산시, 경기문화재단과 협력하여 지역의 자연, 역사, 문화, 산업, 생활사 등 지역 곳곳에 존재하는 유산을 시민과 함께 발굴·기록·활용하는 ‘지붕 없는 박물관’ 사업이다. 안산문화재단은 2016년부터 축적해 온 에코뮤지엄 자원과 기록을 바탕으로 교육, 기록, 시민참여 프로그램을 연계 운영하며 지역의 기억과 가치를 재조명할 계획이다. 2026년 사업은 크게 세 가지 핵심 프로젝트로 추진한다. ■ 초등 교과과정 연계 ‘안산 지역 맞춤형 교육 콘텐츠’ 개발 지난 10년간 축적된 안산 에코뮤지엄의 자료를 바탕으로 초등학교 3학년 교육과정에서 활용할 수 있는 지역맞춤형 문화예술 교육 콘텐츠를 시범 개발한다. 현직 초등 교사들로 구성된 ‘교사지원단’과 연구진, 문화예술교육 전문가, 예술가가 협력하여 교사들이 교육 현장에서 손쉽게 활용할 수 있는 활동지와 안내서를 개발하며, 향후 2027년에는 이를 완성하여 관내 학교로 확장 배포할 계획이다. 특히
K-컬처 전득준 기자 | 예술, 경계를 넘어 친구가 되는 공간 프랑스어로 '작업실(Atelier)'과 '친구들(Amis)'의 결합을 의미하는 아뜰리에 아미스(Atelier Amis)는 예술가의 친구이며 컬렉터와 함께하는 열린 플랫폼으로, 예술이 가진 본질적인 생명력을 우리 일상과 시장의 경계에서 리좀(Rhizome)적으로 확장해나가는 전시 기획 그룹이다. ㈜아뜰리에아미스 (김경형 대표, 서울특별시 서초구 강남대로 341, 8F )는 기술이 인간의 감정과 영역을 잠식하는 시대, 예술의 본질을 지켜내기 위한 새로운 대안으로 온라인아트페어'TUV(The Unbond Voice)'가 기술과 예술이 조우하는 리좀적 연대의 광장을 새롭게 선보이고 있다. 이번 아트페어는 단순한 작품 판매를 넘어, 예술가의 멈추지 않는 목소리를 세상에 전달하는 데 집중한다. 미학적 완결성에 안주하지 않고, 세상을 향해 자신의 실존을 내던지는 14명의 시각예술작가(김종혁, 김호봉, 류승우, 문이원, 박계희, 박한지, 사하라, 엄효용, 이순, 임하나, 정창기, 조민균 , 최혜정, 한민수)가 선정되어, 각기 다른 시선과 기법으로 디지털이라는 무한한 공간 속에서 예술적 궤적을 그려나갈 예정이다.